АБЗАЛ РАФИКОВ – «ЗОЛОТОЙ ГОЛОС УЗБЕКИСТАНА»

Posted by Елена Бурова on

Голоса артистов могут звучать со сцены, с кино-экрана и экранов телевизоров. Они звучали ранее и сегодня могут быть услышаны по радио, а также на площадях города в праздничные дни. Но проект «Аудиокнига для детей и взрослых» для артистов Узбекистана стал новым начинанием и дал возможность прекрасным голосам талантливых людей зазвучать в новом качестве и повернуться новой гранью своих многообразных возможностей.

Голос народного артиста Узбекистана Абзала Рафикова стал одним из первых, кто дал жизнь аудио-альбому «Восточная сказка. Узбекские Народные Сказки» на русском языке, положившему начало такому новому и непривычному явлению культуры в Узбекистане как аудиокнига.

Абзал Азимович Рафиков родился в Ташкенте в 1948 году. Никто в то время даже подумать не мог, что родился будущий народный артист, так как в семье ни папа, ни мама, ни бабушки-дедушки никакого отношения к профессиональному театру не имели.

Мальчик хорошо учился в русской школе и приобрел хорошее знание русского языка. Было прочитано большое количество произведений русской классической литературы. Артист признается, что буквально вырос на русской литературе и оформился как личность на русской культуре. В те времена перед каждым выпускником общеобразовательной школы неизбежно вставал вопрос «Кем быть?» Многие мечтали о будущей профессии с малых лет, многие делали свой выбор за год-два до окончания школы. Но даже близость окончания школы и необходимость выбора будущей профессии не дали повода молодому человеку обратить свои интересы и помыслы в сферу театрального искусства. Об актерской карьере тогда еще и мысли не возникало, стать актером – это, как утверждает сам артист, совершенно случайный выбор.  

Первым профессиональным ориентиром в жизни стал Ташкентский авиационный техникум, в который молодой Абзал поступает в 1963 году. По окончании учебы в 1967 году по специальности «техник-механик по самолетостроению» он устраивается на завод ТАПОиЧ (Ташкентское авиационное производственное объединение им. Чкалова) контролером ОТК.

И вот тут проявил свою волю Его Величество Случай.

Абзал Азимович вспоминает, что как-то читал газету «Қизил Ўзбекистон” (впоследствии она стала называться «Совет Ўзбекистони»). На последней странице этой газеты обычно печатались объявления институтов города о наборе абитуриентов и указывались специальности. И вот, читая очередной номер этой газеты, техник-механик по самолетостроению наткнулся на объявление Ташкентского театрально-художественного института им. А.Н.Островского (ТТХИ им. А.Н.Островского) о наборе на курс по специальности «Актер театра и кино». В этот момент в голове словно замкнуло: всегда думал, что актером надо родиться, а тут выясняется, что этой профессии можно научить!!! И контролер ОТК принимает решение – пойти учиться на актера.

Неожиданный выбор Абзала стал предметом всеобщего внимания в семье. В те времена профессия артиста считалась далеко не престижной и уважаемой, как в нынешние времена. А потому отец и мать стали отговаривать и предпринимать решительные действия, чтобы сын одумался и поменял решение. Отец свел сына со знакомыми актерами, которые проводили беседы, чтобы отвадить от этого «никчемного занятия». Но мог возникнуть закономерный вопрос: почему эти артисты до сих пор сами занимаются этим «никчемным занятием» и оставлять эту профессию не собираются? Конечно,  ни эти «душеспасительные» беседы, ни уговоры родителей – ничто не помогло…

Абзал остался верен своему выбору, и в 1968 году он подает документы в театральный институт.

На вступительных экзаменах он сразу обратил на себя внимание – не только внешностью, но еще и голосом, который к тому времени имел уже сформировавшееся бархатное звучание. Но с первого раза его не принимают – и не по причине бездарности, отсутствия внешних качеств. Абитуриент отказался спеть, посчитав это недостойным. Это был, конечно, совершенно неосмотрительный поступок, после которого пришлось подавать документы вторично на следующий год. И на следующий год на экзаменах он попросил дутар и, сам себе аккомпанируя (за спиной была музыкальная школа по классу рубаба), спел. И поступил. Поступил на актерский курс, правда, с заочным обучением, но это уже не имело значения. Руководителем курса был Хабибулло Аппанов. Прожив достаточно короткую жизнь, этот человек успел пройти три вехи творчества: несколько лет Хабибулло Аппанов работал режиссером-постановщиком  в  Государственном академическом драматическом театре    им. Хамзы, потом ушел преподавать  актерское мастерство в Ташкентский театрально-художественный институт им. А.Н.Островского и завершалась его карьера на посту главного режиссера Государственного русского ТЮЗа (театра юного зрителя).

Заочное обучение давало возможность параллельно работать. И Абзал ставит  перед родителями вопрос: «Как же я буду учиться на актера, если не буду работать в театре?»

По воле случая директор Государственного академического драматического театра им. Хамзы был знаком с отцом Абзала. Вникнув в суть дела, директор пошел навстречу и взял студента-первокурсника-заочника рабочим сцены. Именно с монтировки декораций начался для Абзала Рафикова путь на сцену. В то время в театре работали такие, уже ставшие легендами узбекского театра, артисты, как Алим Ходжаев, Шукур Бурханов, Сара Ишантураева, Наби Рахимов. Было на кого посмотреть, у кого поучиться мастерству… И он смотрел, и учился…

И вот выпускной курс в институте, курс выпускают Рахим Сайфуддинов и Арсен Исмаилов. В дипломном спектакле «Месть» («Қасос») по пьесе Юмагулова Абзал Рафиков сыграл роль главного героя Темирхана, и это была очень удачная работа. Сказалось много факторов: работая в театре, студент-заочник не только наблюдал за трудом великих мастеров сцены, но и успел поработать в массовке, помощником режиссера.

По окончании института в 1974 году Абзал Рафиков был принят в труппу как актер, и стал полноправным коллегой мэтрам сцены.

Интересен факт, что внешность актера часто производила обманчивое впечатление. Бывало, зрители, видя Абзала Рафикова на сцене, думали, что этот артист из Государственного русского академического театра им. М.Горького. Однажды во время спектакля «Разбойники» по пьесе Шиллера актер вышел на сцену и вдруг слышит, как девушка в зале произносит: «Он по-узбекски будет говорить?»

За сорок лет сценической жизни Абзалом Рафиковым сыграно около ста ролей. Но диплом «актера театра и кино» реализовался наполовину. В кино, по признанию самого артиста, «дела не пошли». Актер оправдывает «свои не сложившиеся отношения с кино-экраном своей не киногеничной внешностью».

Но Божественное провидение было в другом…

Абзал Азимович давно вынашивал идею записать Коран в прочтении для прослушивания, долго ходил с этими помыслами… Это было таким преддверием в мир звучащего слова. И когда однажды летним днем он по телефону получил приглашение принять участие в записи аудиокниги, с радостью согласился. По словам самого артиста, «была такая хорошая готовность»…

«Работа такая очень интересна, потому что всю свою жизнь я провел у микрофона», - рассказывает Абзал Азимович. И если отношения с кино у него не сложились, то дубляж кинофильмов полномерно компенсировал это. Дубляж стал второй его профессиональной стезей. Сам Абзал Азимович называет себя выпускником узбекской школы дубляжа и рассказывает интересный факт: когда на Всесоюзный фестиваль дублированных фильмов, проводившийся ежегодно, привозили дублированные фильмы со всех союзных республик, продукция «Узбекфильма» очень высоко котировалась – фильмы киностудии «Узбекфильм» считались лучшими по дубляжу. Сами артисты, снимавшиеся в этих фильмах, зачастую поражались тому, что по эмоциональному воздействию их продублированные роли были сильнее, чем в их собственном озвучивании.

«С экраном отношения не сложились, но с микрофоном очень даже сложились», - резюмирует Абзал Азимович.

Не кино, но микрофон – видимо, так было задумано свыше. Можно сказать – судьба. Не удивительно, что последовав за своей судьбой, Абзал Рафиков дожил до определений «золотой голос Узбекистана», «узбекский Левитан». И это не просто красивые слова. Эти слова точно определяют то особое звучание, которым наполнен голос артиста.

Абзал Азимович с улыбкой вспоминает историю из своей жизни, которая часто повторялась. Когда голос оформился (к восемнадцати годам), одно слово «Алло» в ответ на телефонный звонок всегда вызывало на другом конце провода благоговейно-завороженное «Ой», особенно если оппонентом была женщина. И так до сих пор. История изменилась, но эффект остался тот же. Приходит артист в социальную службу (оплатить счета или решить какой-нибудь бытовой вопрос), а там встречает механистичный способ ответа со стороны служащих. И тогда он сознательно начинает пользоваться возможностями своего голоса – «включает» вкрадчивое звучание со всеми бархатными обертонами, и происходит неизбежное: служащие «включаются» и начинают слушать!!!

Когда приступили к записи первой аудиокниги, сразу стало понятно – это будет на высоком профессиональном уровне и просто замечательно. Артисту понадобилось около двух дней, чтобы познакомиться с материалом и приготовить его в своем образном представлении. А это может сделать без режиссера далеко не каждый артист – разобрать чтецкий материал, а потом собрать его по форме и образному содержанию. И во время работы в студии чувствовалось, что Абзал Рафиков и микрофон – словно давно знакомые друг другу и крепко друг с другом сговорившиеся напарники.

Весь альбом был записан в течение нескольких дней как на одном дыхании – и стало понятно, что этим положено хорошее, добротное  и очень доброе начало всему проекту «Аудиокнига для детей и взрослых». Сам Абзал Азимович рассуждает: «Вся прелесть аудиокниги в том, что это проникновение образа, создаваемого голосом артиста, прямо в душу слушателя, без отвлекающих факторов. В театре зритель, слушая речь артиста, отвлекается на костюмы, декорации, музыку, на соседа, сидящего рядом; в кино – то же самое. А в аудиокниге ничто не отвлекает, слушатель воспринимает только те образы, которые артист воссоздает  голосом и своим талантом…»

Сегодня народный артист Узбекистана Абзал Рафиков полон творческих сил и очень интересных замыслов. Его голос также крепок, красив, притягателен и способен заворожить любого слушателя от мала до велика. Остается пожелать артисту, чтобы успех и удача не оставляли его в активной творческой деятельности в театре и кино, а его личная коллекция аудиокниг пусть будет пополнена еще не одним аудио-альбомом.

 

Елена Бурова,

режиссер,

художественный руководитель проекта

«Аудиокнига для детей и взрослых»

0 comments

Leave a comment